2.4.2.+Características+literarias+Romanticismo+y+Realismo

2.4.2. Características literarias

 Por otra parte, podemos encontrar diversas psicologías del hombre romántico.

 En primer lugar, se encuentra el espíritu individualista,  En segundo lugar, el hombre romántico se caracteriza también por su aislamiento y soledad los cuales son temas básicos del romanticismo.

 También podemos apreciar el irracionalismo en una de las ramas del romanticismo. Los románticos rechazan la razón ya que no interpretan el mundo de una manera general anteponiendo sus pensamientos a dicha ideología. Esta característica provoca el idealismo porque, sienten una gran preferencia por lo absoluto y lo ideal; es decir, la ideología alemana que se impone en medio Europa en la primera mitad del siglo.

Las consecuencias del idealismo serian el ansia de libertad y la búsqueda de la perfección. El ansia de libertad se basa en que el hombre produce una crítica contra los obstáculos que hasta entonces tenían limitado su espíritu, lo cual se refleja en el arte, la literatura, la música, la industria…

 Sin embargo en la búsqueda de la perfección, es imaginario la evasión, ya que el hombre se encuentra con que la realidad no responde a sus ilusiones. Este, lleva al hombre a enfrentarse con el mundo y a no manifestarse contra las normas morales, sociales, políticas o religiosas.

 También es falso el choque con la realidad, que es parecido a la evasión pero en este caso, el hombre piensa que la vida es de una forma diferente a lo que ellos tienen en mente y se dan cuenta a base de una situación que alerta de cómo es la vida real por lo que cambian de opinión.

 Por último, el subjetivismo se basa en las emociones, los sueños y fantasías. Se dejan llevar por la pasión la cual es superior a la razón. Sus conocimientos se reconocen la intuición, la imaginación y el instinto, es decir, sentimientos.

 Tecnicas literarias

Dentro del romanticismo estas son las técnicas literarias: ** El genio creador: ** EL genio creador significa que el autor expresa sus sentimientos en cada obra, y por eso se dice que cada autor saca al genio creador que lleva dentro.El artista nace, no se hace, por lo que cobra importancia lo espontáneo, lo original, aquello que es característico del genio creador es decir, del propio autor. Desde este momento la obra del autor es el resultado de un momento de inspiración que refleja los sentimientos y pensamientos de su autor. La posibilidad de desarrollo hace del romanticismo al autor un hombre vitalista, eufórico y apasionado. Los autores al ser tan individualistas da lugar en el escritor a un deseo de prescindir de las normas del clasicismo, para llegar a la creación de una obra personal. Las viejas reglas son consideradas como trabas sin sentido que convierten el arte en un puro mecanismo, y se proclama la libertad literaria con juvenil entusiasmo. El poeta se dejará llevar ahora por su instinto, su intuición. En el terreno de la poesía surgen junto a la métrica tradicional nuevos tipos de versificación, nuevos ritmos, nuevas estrofas. Una variada polimetría es el resultado de querer dar a cada situación su expresión musical adecuada. Además, en España, se produce una revalorización de un metro tradicional: el romance, que adquiere ahora el máximo prestigio como forma más indicada para la narración poética.

 En el teatro se olvidan las famosas tres unidades de lugar, tiempo y acción, volviéndose en cierto modo a la técnica de nuestro siglo XVII: la acción puede recorrer los más apartados lugares, durar varios años y desdoblarse en dos acciones paralelas. Desaparece la unidad de estilo y se confunden los géneros, mezclándose - con el objeto de dar mayor vivacidad a la obra - lo trágico y lo cómico, lo sublime y lo grotesco, la prosa y el verso. Un trepidante dinamismo invade así el teatro, que alcanza el mayor éxito de público.  Todo el arte se enfoca ahora hacia la expresión de lo particular, del matiz individual, de lo irregular, de lo que escapa a la norma racional. La época románica prefiere destacar lo específico, la nota pintoresca y única.  Con las reglas desaparece también la noción del arte moralizador. El tema primordial será la expresión del "Yo", y el objeto de la obra excitar fuertemente la sensibilidad del lector con las más variadas emociones: la tristeza, el entusiasmo, la conmiseración, el terror, la sorpresa.

<span style="color: black; font-family: Tahoma,Geneva,sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 13.5pt; margin: 0cm 0cm 10pt 18.75pt; text-indent: -18pt;"> En el romanticismo se quiebra la línea clasicista, ya que se rechaza a los clásicos como modelos insustituibles. Se rechaza todo lo clásico, sobre todo el clasicismo francés más que la antigüedad grecolatina. La literatura preferida en el Romanticismo es aquella que por hallarse más apartada de lo clásico, responde mejor al gusto de la época: la bíblica, la medieval, la del siglo XVII no francés, y la contemporánea extranjera. De la Edad Media interesan el falso Ossian, Dante, la poesía popular - el romancero español, las baladas germánicas, .-. Del teatro se destacan los nombres de Shakespeare, Lope y Calderón. Entre los modernos privan Goethe, Heine y Byron en la poesía, Vïctor Hugo y Dumas en el teatro, Walter Scott en la novela.